LOS DIBUJOS DEL TIEMPO, impresiones del templo de Edfú
La exposición de Asunción Jódar Miñarro y Ricardo Marín Viadel se inaugura este próximo lunes 8 de febrero en el Museo Egipcio de El Cairo.
La exposición “Los dibujos del tiempo. Impresiones del templo de Edfú” obra de los profesores de la Universidad de Granada Asunción Jódar Miñarro y Ricardo Marín Viadel, se inaugura el próximo lunes en Museo Egipcio de El Cairo (Egipto) y posteriormente llegará a Granada donde se expondrá en tres sedes de forma simultanea, en lasacerdote sala de exposiciones de CajaGranada, el Centro Cultural Memoria de Andalucia y en el Museo Arqueológico y Etnográfico.
La inauguración a la exposición correrá a cargo del Secretario general del Consejo General Supremo de Antigüedades de Egipto, Zahi Hawas; el Embajador de España en Egipto, Antonio López y del Rector de la Universidad de Granada, Francisco González Lodeiro.
Para la exposición en las salas del Museo Egipcio de El Cairo se han realizado aproximadamente un centenar de dibujos monumentales, muchos de ellos tienen más de dos metros de altura, teniendo en cuenta las características de las obras que hay en el museo, su organización, así como las cualidades arquitectónicas y la luz del edificio.
La presentación de la exposición celebra el 28 de enero en la Universidad de Granada contó con la presencia del Rector de la Universidad de Granada, Francisco González Loderio; la Vicesecretaria de la Fundación Euroárabe, Pilar Carrasco y el Director del Centro Cultural CajaGranada, Enrique Moratalla, los autores han explicado los detalles de esta muestra “una exposición de dibujos monumentales, realizados entre 2005 y 2010, a partir de bocetos del natural y fotografías de las treinta y una figuras de los sacerdotes portainsignias de la escalera oeste del templo Horus en Edfú (Egipto)”.
"Aires renovados para los sacerdotes de Horus" - El País.
"Dos pintores granadinos, en El Museo Egipcio de El Cairo." - Granada Hoy
La exposición esta organizada por la Universidad de Granada, Consejo de Antigüedades del Gobierno Egipto, Museo Egipcio de El Cairo, Embajada de España en Egipto, Institutos Cervantes, Fundación Caja Granada y Fundación Euroárabe.
El templo de Horus
El tempo de Edfu es un templo ptolemaico. Fue comenzado en el 237 a.C. por Ptolomeo III Euergetes. La finalización de la construcción y de la decoración tuvo lugar en el 57 a.C., durante el reinado de Ptolomeo XII Neo Dionisio. Las imágenes de los sacerdotes portainsignias forman parte de una obra más amplia de relieves rehundidos que se extiende a lo largo de la cámara de las ofrendas y las escaleras oeste y este, representando la procesión anual de los dioses, el cortejo real y los sacerdotes, quince en la pared oeste y dieciséis en la pared este.egipto_2_copy
Incluso considerando el gran interés de todas las imágenes del templo de Edfú, las figuras de los sacerdotes portainsingias presentan cualidades especiales: rasgos personalizados que sugieren la posibilidad de algún tipo de retrato, la extrema belleza del conjunto, etc.
Objetivos
Los objetivos de los autores han sido dibujar del natural las imágenes de los sacerdotes con tres principales propósitos: uno, analizar el proceso creativo que subyace a las figuras de los sacerdotes a través de la observación de los aspectos formales de cada uno y su discurso compositivo; dos, descubrir la expresividad y el especial naturalismo de las imágenes, a pesar de la rigidez de las normas que regulaban estas figuras; y tres, realizar un análisis gráfico comparativo entre las figuras de los sacerdotes portainsignias del tempo de Horus en Edfú y otras imágenes muy próximas, como por ejemplo en las escaleras del templo de Hator en Dendera, y, en general, la representación de la cabeza de los sacerdotes en el arte del antiguo Egipto. El segundo objetivo es dibujar y pintar a partir de las figuras de los portainsignias para seguir avanzando en la representación de la figura humana y el concepto de movimiento en el arte contemporáneo, y para conformar a través del dibujo la herencia cultural como un elemento dinámico para las identidades sociales.
El enfoque metodológico del proyecto combina tres rasgos: es eminentemente visual, es transdisciplinar (dibujo, pintura, fotografía, arqueología y estética), y es investigación basada en las artes. Esta metodología se fundamenta en la consideración del dibujo, la pintura y la fotografía como formas de conocimiento, porque las imágenes visuales artísticas no solo expresan emociones sino que también propician saberes.
Los artistas
Asunción Jódar Miñarro. (Lorca, España) Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y Doctora en Bellas Artes por la Universidad de Granada. Actualmente es directora del Departamento de Dibujo de esa Universidad y es la Investigadora Principal del Grupo de Investigación Composición y Narrativa en el Dibujo Contemporáneo del Plan Andaluz de Investigación, Desarrollo e Innovación. Varias de sus obras forman parte de colecciones públicas y privadas entre ellas la Calcografía Nacional de España, la Colección de Arte Contemporáneo de la Universidad de Granada, la Colección de Arte Contemporáneo del Instituto Andaluz de la Mujer, la Fundación Rodríguez Acosta y la Fundación CajaGranada. Libros publicados: (2004) La Tejedora de Redes con textos de Ana Rossetti; (2006) Por dibujado y por escrito. Exposiciones individuales: (1991) La simetría como composición maldita, sala Triunfo de la Caja General de Ahorros de Granada. (1993) Retratos de pájaros y flores, Caja General de Ahorros de Granada, Úbeda. (1994) Los paraísos perdidos. Pinturas y dibujos, Palacio de la Diputación de Jaén. (1996) Retratos sobre un fondo de días compartidos, Palacio de La Madraza, Universidad de Granada. (1999) La noche sobre espejos, el día bajo el viento, Palacio Dar-Al-Horra, Granada. (2005 y 2006) Genéticas homólogas Museo de Adra (Almería) y Fundación Euroárabe de Altos Estudios, Granada. (2006) Asunción Jódar. Envoltorios de moda, sala de exposiciones Puertas de Castilla, Murcia, y Galería Jesús Puerto (Granada).
Ricardo Marín Viadel. (Valencia, España, 1955) Licenciado en Bellas Artes (Pintura) por la Universidad de Barcelona y Doctor en Filosofía y Ciencias de la Educación por la Universidad de Valencia. Profesor ayudante de Estética en la Universidad de Valencia (1980-1981), profesor de Educación Artística en las Universidades de Barcelona (1981-1984) y en la Complutense de Madrid (1984-1988). Actualmente es profesor de Educación Artística en las Facultades de Bellas Artes y de Educación de la Universidad de Granada. Libros y catálogos de exposiciones: (1981) El realismo social en la plástica valenciana 1964-1975. (2000) Utopias ácidas. (2003) Equipo Crónica: pintura, cultura, sociedad. (2003) Didáctica de la Educación Artística. (2005) Investigación en Educación Artística. (2005) Granada. Ojos del Sur. Artes Visuales y Literatura del siglo XXI. (2006) Codo con Codo. Las Artes Visuales y la conciliación de la vida personal, familiar y laboral. (2007) Colección de Arte Contemporáneo de la Universidad de Granada. (2010) Infancia, mercado y educación artística. Líneas de investigación: metodologías de enseñanza y de investigación en Educación Artística y metodologías artísticas de investigación en educación.
